Pepe Aguilar y su legado familiar en 'Los Aguilar Sinfónico desde el Hollywood Bowl'
La dinastía Aguilar fusiona el mariachi con la orquesta sinfónica en un álbum en vivo que celebra la tradición y la renovación.
Vía Billboard Español · Sigal Ratner-Arias

Pepe Aguilar lanza 'Los Aguilar Sinfónico Desde el Hollywood Bowl', un álbum en vivo que documenta las históricas actuaciones familiares en 2025. El disco reúne a Pepe, Ángela y Leonardo Aguilar, acompañados por la Orquesta Sinfónica de Los Ángeles, ofreciendo una innovadora fusión de mariachi y sinfónica. Pepe Aguilar reflexiona sobre el significado de regresar al icónico recinto con sus hijos y el futuro de la música tradicional mexicana.
La música mexicana se viste de gala con el lanzamiento de "Los Aguilar Sinfónico Desde el Hollywood Bowl". Este álbum, grabado en vivo, inmortaliza las dos memorables actuaciones que Pepe, Leonardo y Ángela Aguilar ofrecieron en agosto de 2025 en el emblemático recinto, donde lograron una sublime fusión del mariachi con la majestuosidad de la Orquesta Sinfónica de Los Ángeles.
Esta producción de Machin Records, que consta de veinticinco temas, es un recorrido por la riqueza de la música tradicional mexicana. Abre con la imponente “Obertura sobre el tema de 'Huapango'”, interpretada por Pepe Aguilar. Le sigue un popurrí de canciones sobre caballos a cargo de Leonardo y un emotivo homenaje a la legendaria Flor Silvestre en la voz de su nieta Ángela, demostrando el vasto legado musical que la familia representa.
Pepe Aguilar rememora la importancia de estas presentaciones: “En el Hollywood Bowl no se había presentado un artista de música mexicana en veintitrés años, desde que yo mismo actué en 2002. Aquella vez también lo hice con orquesta sinfónica, aunque ahora fue diferente porque regresé, pero con mis hijos, y eso es muy satisfactorio”. Añade que “es aún más satisfactorio hacerlo con la música mexicana, la música de mariachi, en un lugar donde se han presentado desde Frank Sinatra, los Rolling Stones y hasta Juan Gabriel”.
El álbum cuenta con trece interpretaciones de Pepe Aguilar, incluyendo éxitos como "Por una mujer bonita”, “Perdóname” y “Miedo”, que han figurado en la lista Regional Mexican Airplay de Billboard. Leonardo, por su parte, participa con un total de seis canciones, entre ellas “El barzón", ”Tatuajes” y “Viva México”, mientras que Ángela también interviene en seis temas, con clásicos como “La malagueña”, “La Llorona” y “Qué agonía”, evidenciando el talento individual de cada miembro de la dinastía.
Aguilar, galardonado con múltiples premios como cuatro Grammys y cuatro Latin Grammys, además del Premio Salón de la Fama en los Premios Billboard de la Música Latina 2024, comparte sus reflexiones sobre este nuevo trabajo y ofrece una mirada íntima a la relación con sus hijos. “Es un concepto que me gusta mucho. Creo que los dos tienen con qué — además de que llevan muchos años estudiando, se han ido entrenando en mis conciertos. No hay una escuela que te entrene para presentarte ante 10.000 o más personas”, comenta sobre la participación de Leonardo y Ángela.
Sobre el futuro de la música regional, Pepe Aguilar reflexiona: “Hoy no podemos saber hacia dónde va la música porque dependemos de cosas como las plataformas. Quizá cambió la forma, pero definitivamente el mariachi está más vivo que nunca. Es cierto que en las listas de reproducción hay mayormente corridos tumbados y música urbana, pero eso no quiere decir que la música ranchera no tenga gran importancia. Lo que sí creo que va a cambiar, es que el que canta mariachi no necesariamente se tendrá que vestir de charro. Por años fue algo imprescindible desde Jorge Negrete, Pedro Infante, Javier Solís, Antonio Aguilar, José Alfredo Jiménez, Vicente Fernández, esos charros cantores que hacían películas y así se promocionaban. Ese tipo de mariachis creo que sí está en plena extinción. Quedamos tres o cuatro nada más.” Acerca de la producción de sus hijos, aclara: “Últimamente ellos producen sus propios discos y eso era muy importante. Yo les enseñé a que se produjeran, a que se grabaran solos. Ahora cada quien tiene su estudio, aunque van mucho a mi estudio de Houston, porque están acostumbrados a grabar ahí. Me da mucho orgullo que lo sepan hacer y me da gusto que aún me sigan pidiendo consejos o apoyo a distancia”.
